CGは、創作イメージ をダイレクトに反映することができる、素晴らしいテクノロジーです。 感動できる作品を生み出すヒントは、CG以前の写真や映像技術の中に数多く潜んでい ます。したがって、過去のナレッジと最新の技術、その両者の習得が現場で役立つのです。 CGエンジニア検定やCGクリエイター検定の合格に向けて学習する中で、多くのこ とを体得してほしいと思います。 常に優れた人材への需要が高いWeb制作業界は、実力のある人が実力の通りに認められる世界。面白い発想や優れたデザイン能力、堅実な構築能力など、各人のスキルに合わせたキャリアパスがあるのも魅力です。 また、高いスキルを身に付け、経験を積んだ人材が独立開業することもごく普通な業界。 ぜひ、Webデザイナー検定であなたの実力を証明し、この業界へのパスポートとして、あるいはキャリアアップの証明書として役立ててください。 Ｗｅｂデザインの制作現場で本当に必要とされる能力は、アイディアをどう考え出すかということですが、同じ知識を持っていても、そこからどう新しい表現を創造していくかは個人のセンスです。そのセンスは知識によっても広がっていきます。 スキルを習得し、資格を得る意義は、(1)「自らの実力」を知る　(2)お客様に判っていただく　(3)職能を明確に定義できる、などにあると思います。これまでデザイナーやクリエイターの方には明確に定義された資格制度がありませんでしたので、是非知識習得とこの検定にチャレンジしていただき、理論とセンスとクリエイティビティを兼ね備えたビジネスパーソンを目指していただきたいと思います。 手描きセルアニメーションの分野でも、CGのほうが得意な表現分野というものがあり、手描きアニメーターもCGの制作部門と協力して映像を作るので、アニメーター側にもCGの知識が必要です。私も検定対応書籍の「ディジタル映像表現」でCGの基礎勉強をはじめました。この本で、手描きアニメの方にはCGの基礎を、CG分野の方は映像の基本を学んでいただき、広く業界で活躍するための第一歩としてください。 ゲーム制作に携わる技術者にとって必要となるのは、プログラミング知識は勿論、ハードウェアアーキテクチャやCG、数学や物理計算など多岐に渡ります。１つの製品を大勢で作り上げるため、互いの業務を理解できる幅広い知識と、自分が担当する部分の高度な知識が必要になります。その知識を検定で培ってください。 プロの職場では、作品創りは基本的にグループワークです。グループで作業をする前提には、共通の体系と言語の理解が必須です。貴方が培った技術力を客観的に把握し言語化する上で、本検定試験は非常に有効なのではと思います。 「ＣＧやディジタル映像に興味があるけど何から手をつけてよいのかわからない」と思っている人は、この検定を目標に勉強してみてはいかがでしょうか。個人の才能や適性を試すことも重要ですが、まず勉強できることがたくさんあるのです。自由になんでも表現できる力をつけるために、いっぱい勉強してほしいと思います。 20年来CGを道具に様々な映像制作に携わってきましたが、CGのメソッド−基本技術は変わりません。CGは、コンピュータという無の空間の中に、被写体となる形をつくり、光を当て、動かし、質感を与え、撮影−描画するものです。教科書『ディジタル映像表現』には、実写映像の解説にはじまりCGの基礎知識がくまなく網羅されていると思いますので、知識の習得というFirst Stepとして、CGクリエイター検定に期待しています。 「ディジタル画像処理」の教科書には、研究に必要な画像特徴量・変換手法についての基本的な内容から、これらを用いた動画像処理、パターン認識といった実用的な内容まで幅広く画像処理技術が網羅されていると思います。画像処理の検定は、画像処理を研究するベースとなる知識をどれだけ体系的に獲得しているかを判断することに有効だと思います。